戛纳开幕首日，我们的前线小分队为大家带来了噱头十足的开幕片《安妮特》的影评，距离上次惊艳戛纳的《神圣车行》已经过去9年，卡拉克斯带着这部令人备受期待的影片（也是导演首部英语片）降临全法，无疑又一次点燃了“后疫情”解封时期观众对影院的热情。
导演莱奥·卡拉克斯（Leos Carax），1960年出生于法国巴黎，法国导演，编剧，演员，被称为“后新浪潮”的代表人物，更是无数影迷心中“永远的神”。
1983年，执导的个人首部电影《男孩遇见女孩》入围第10届法国电影凯撒奖最佳处女作奖，并获得了第37届戛纳国际电影节青年奖-最佳法国电影奖，随后他的第二部正片作品《坏血》又入围了同年的柏林国际电影节主竞赛单元，作品《新桥恋人》是很多人心目中的经典之一。莱奥的电影大多都具有很鲜明的个人主义色彩，通常也会营造出一种诡谲神秘的氛围，就像他的个人经历一样：13岁的时候，他把原名亚历山大-奥斯卡-杜彭的字母重排了一下，改成了名字莱奥·卡拉克斯，与父母脱离了关系。
《安妮特》电影的剧本和音乐同时由美国电子乐队斯巴科斯的创办人麦尔兄弟创作。故事讲述了洛杉矶的一名古怪前卫的喜剧演员亨利和拥有天籁之音的歌剧家安的爱情故事。随着两人爱的结晶安妮特的出生，两人的感情道路却愈渐曲折。在一次游艇旅行的途中，醉酒的亨利和安在甲板上争执，暴风雨卷走了安，留下安妮特和亨利一起生活…
这是一部讲述爱情悲剧的歌舞片，全片大量台词以歌词的形式展现，片中演员特别是两位主演声情并茂地演唱动听的歌曲不失为本片的一大亮点。美国独立流行乐队Sparks操刀的原声值得反复回味（主题曲We Love Each Other So Much余音绕脑）。剧情本身毫无亮点，朴素的渣男故事简单到能够被压平在一张稿纸上，欢脱雀跃四肢并用的表演中不乏沉闷的剧情。真正让人着迷的是导演的画面的表现手法，从开头漂亮的长镜头开始，音乐迅速切入，人群从室内来到室外，在夜空下唱着“So may we start ? It’s time to start.”
亚当·道格拉斯·德赖弗饰演的亨利原本是一位天赋秉异的脱口秀演员，但是他在成名的道路上逐渐迷失负责处理现实世界事物的“自我”，而任其发展他潜意识里，不受主观理智控制的受到欲望和意识遏抑的“本我”。他在他的个人节目里调侃宗教，调侃着给社会里的少数种族，公开冒犯犹太人… 如果说脱口秀是冒犯的艺术，那对于对喜剧演员而言，冒犯是手段，而不是目的。如果常常把自己置于利益中心，而对别人漠不关心，那命运最终大概率会反噬掉他，影片的开头对亨利的结局也有着很多的暗示性的情节。
玛丽昂·歌迪亚在影片中饰演安，一位歌声优美动听，同时也温柔美丽的可人儿。玛丽昂的眼神总是充满着温柔，表情也总是附带着一种母性的柔和。戛纳电影节开幕式现场，玛丽昂同安妮特的剧组一起进入电影宫，细心的她帮亚当轻拂衣领上的灰尘，而后两人四目相对，眼神柔情似水。在电影中的安也是一个温暖的爱人，她和亨利从相恋到走进婚姻的殿堂，再到迎接新生命的诞生，亨利对于她而言，时而像火一般热烈，但灼热。时而像海一样汹涌同样危险。
电影的表现手法是歌舞，歌舞剧一般情节都比较简单，故事也不是那么冗长，影片的亮点自然就落在了布光，道具，和音乐上面，而导演将影片明暗对比处理得很好，这也是观众的视线焦点。在画面处理十分精细的同时，整篇电影的立意也带给观众对两性关系以及对教育的反思。哪怕剧本薄弱，舞台剧的表现形式是一场值得称赞的实验，值得坐在电影院去感受。只是对于体验过《神圣车行》、《新桥恋人》或《男孩爱上女孩》的观众来说，形式上的先锋或许满足不了他们的胃口。 俊男靓女佐以灵动的光影、选装镜头、广角等多种技巧的轮流搭配，释放出一种迎面而来的强烈美感。而后来出现的提线木偶则完美承接了《神圣车行》的诡谲感，一直到影片结尾才被打破。也许是卡拉克斯本身不寻常的经历造就了他独特的视角，在这次的《安妮特》中，他运用了许多意象来象征和隐喻影片中的人物和处境，比如火，翻腾的巨浪，曲径悠长的庭院，被操控的木偶人安妮特等。
电影片头有一个旁白告诫观众不要发出任何声音，不要做任何事情，好好感受这部电影。而如果你坚持看到片尾演职员表结束，你又再次会听到旁白，温柔地请求喜欢这部作品的人把它推荐给别人。在当下，这无疑是一种讨巧的和观众对话的方式，也许你不会喜欢，但肯定会印象深刻。
外媒影评摘录
01
Jonathan Romney（Screen Daily）：
莱奥·卡拉克斯与火花乐队的音乐合作“是一个鲁莽又愚蠢的选择，声势浩大却无趣至极”。歌迪亚所饰演的角色令人失望且发展不足、而德弗赖的一贯魅力被角色所淹没。此外，德赖弗在此片中的演唱远不及《婚姻故事》里情感充沛。
02
Clayton Davis（Variety）：
观众对于这部影片的看法势必会产生极大的分歧，但在技术运用层面，此片令人钦佩。卡拉克斯所采用的刻画与展示人物特点与天赋的拍摄方式极具创意。尽管对于普通观众来说，乍看会感到刺眼，但具有视觉传达设计背景的观众极有可能会迷恋这种方式。
03
Robbie Collin（The Telegraph）：
这是几百万年来最棒最疯狂的戛纳电影节开幕式展出电影！
04
Peter Bradshaw（The Guardian）：
这是一部怪异的音乐片，亚当·德赖弗表现出色，玛丽昂·歌迪亚戏份相对较少，这让人有些失望。
05
Pete Hammond（Deadline）：
《安妮特》为等待戛纳电影节而推迟上映的决定是正确的，西蒙·赫尔伯格的表演是本片一大亮点。
06
David Rooney（Hollywood reporter）：
音乐单调、歌词重复。德赖弗的“真空”表演似乎无法与其他演员、正在展开的故事融合。这140分钟无比漫长、令人麻木。
4/5
《正片》Positif：
《安妮特》只是卡拉克斯三十年导演生涯的第六部长片，它却可能是第一部让人完整记住情节的作品。
5/5
《世界报》Le Monde：
一部惊艳又灵感迸发的音乐电影！
2/5
《巴黎人报》Le Parisien：
音乐部分无可指摘，多首曲目相当成功，即使部分歌词极度愚昧。问题其实来自于表演：亚当·德赖弗唱得实在难听，声音总是飘高了……
5/5
《电视全览》Télérama：
一部热烈的摇滚歌剧。
之前承诺给大家的惊喜礼物来啦，戛纳首日我们的礼物是官方明信片一张，将会从戛纳直接寄往获奖人的地址哦（带着戛纳的邮戳）～
参与方式： 点击文末的“在看”和“赞”，转发本篇推送至朋友圈（也可以写点文字哦）并截图发给“耐观影”公众号后台，我们会抽取一位朋友，并在戛纳电影节结束前寄出哦！