《湖畔的陌生人》让吉罗迪首次赢得了《电影手册》年度第一影片的口碑。十余年后，吉罗迪的新作《宽恕》再次赢得了这一荣誉。如果说《湖畔的陌生人》还算是一桩发生在光天化日下的罪行（尽管电影里最后一幕发生在黑夜），那么在前作《跟我走吧》和新作《宽恕》中，黑夜仿佛才是第一主角，是笼罩在所有角色上的绝对变量。
从圣丹斯电影节走出的《月光男孩》到横扫七座奥斯卡的《瞬息全宇宙》，A24 的十年历程似乎映衬着一部亚文化百年来的从抵抗到妥协的编年史——一边以坎普趣味与后现代化的叙事撕裂传统电影的规训，一边又主动拥抱着主流奖项与商业逻辑。这是一条看似矛盾十足的道路，但也应证了 “亚文化”“坎普” 的底色与真相，在流媒体时代下，独立与主流的边界是模糊的，A24 的存在，也正是当代文化吞噬与重塑亚文化的缩影。
自2003年在丹麦哥本哈根举行的CPH:DOX（哥本哈根国际纪录片电影节）探索纪录片与视觉艺术、音乐、表演、新闻与新媒体结合的现代实验性交融。而本文章将详细介绍的两部来自奥地利的关于女性人权与女性权益的纪录片，前者是一则报道中真切的呼吁（Voice），而后者则是以一场场激烈的辩论与行动彰显着沟通但绝不麻木的争取行动（Action）。
有这样一部电影，它压缩了时间、抽离了空间，用各种俯、仰角度的近景和特写镜头，永无厌倦地琢磨着人脸这一方寸之地。不同人物、不同角度的面部切换被转化为一种重复的仪式，淋漓尽致地发挥出“超验”风格，从而成为“电影史上探索人类灵魂密度最大的一部影片”。
在今年的奥斯卡颁奖礼上，两部移民题材电影——《阿诺拉》和《粗野派》——大获全胜。这两部电影不仅在奥斯卡占据主导地位，在整个欧洲三大电影节季中也表现亮眼：《阿诺拉》曾荣获戛纳金棕榈，《粗野派》则摘得威尼斯最佳导演。在电影界，欧洲三大被视为艺术电影的风向标，代表着欧洲的审美传统与人文关怀，而奥斯卡则象征着好莱坞主流工业的认可。当讲述移民与“美国梦”的影片横扫大奖时，信息已经十分明确：世界动荡不安，移民议题成为电影人共同关注的焦点。
大雪纷飞中，第75届柏林国际电影节拉开帷幕。柏林首日主竞赛两部影片媒体评分已经揭晓，其中华语影片《生息之地》获得赞誉，无论是华语媒体还是国际媒体都给出不错的评价，给柏林主竞赛一个好的开端，让我们拭目以待后续的精彩主竞赛作品。
《睡觉时眼睛睁开》（Dormir de olhos abertos）是德国青年导演妮莉·沃拉兹（Nele Wohlatz）第二部电影长片，该片入围了2024年第74届柏林电影节奇遇单元，该单元目前因电影节更换总监而不复存在。该影片于当年获得了费比西国际影评人奖（Prix FIPRESCI），电影以语言为切入口关注试图融入阿根廷社会的中国新移民生活，将本身就是中国移民的素人演员与专业演员混合在一起同台出演，甚至在电影中直接使用移民演员自身的名字，这些在表演与叙事上的独特性也造就了《睡觉时眼睛睁开》疏离、克制且漂泊不定的气质。
2025 年奥斯卡提名名单将于 1 月 23 日北京时间晚 9 点 30 分正式揭晓，颁奖典礼则定于 3 月 2 日举行。今年的颁奖季异常混乱，由于洛杉矶山火导致大部分重要的前哨奖项和奥斯卡提名时间推迟，这种情况在奥斯卡历史上并不多见。本文基于电影节获奖情况、颁奖季前哨奖动态以及个人观察，尝试预测 2025 年奥斯卡提名情况。
《独行杀手》由法国导演让 · 皮埃尔 · 梅尔维尔执导，阿兰 · 德龙、凯茜 · 罗齐尔主演，1967 年上映。它是梅尔维尔和阿兰 · 德龙作品序列中不能被忽视的一部杰作，其中的叙事手法、视觉美学甚至是角色服饰风格，都成为后世电影竞相效仿之对象。梅尔维尔将 1940 年代的美国黑帮片元素、1960 年代的法国次文化和日本武士道精神相结合，塑造了一个信任缺失、杀机四伏的黑色世界。
