科波拉出山，2024戛纳主竞赛片单详解

第77届戛纳电影节将于两周内拉开帷幕，上个月戛纳电影节艺术总监福茂（Thierry Frémaux）和电影节主席Iris Knobloch共同宣布了本届戛纳电影节的官方片单，之后片单又进行了补充。目前入围片单包括主竞赛，一种关注，非竞赛，戛纳首映，特别展映以及午夜展映，六个单元共62部影片。本届主竞赛单元目前官宣入围22部影片。

此外，近两年戛纳影节华语片的身影并不常见，福茂提及今年在投递环节收到大量华语影片，似乎彰显着华语电影的全面复苏。本届戛纳或将令华语影迷十分期待，一共有五部华语影片分别入围了不同单元，它们是主竞赛单元《风流一代》（贾樟柯）、非竞赛单元《酱园弄》（陈可辛）、一种关注单元《狗阵》（管虎）、午夜展映单元《九龙城寨之围城》（郑保瑞）以及特别展映单元《娄烨导演未命名纪录片》（娄烨）。

以下是本届戛纳主竞赛单元详解。

开幕片 第77届戛纳电影节

《第二幕》

Le Deuxième Acte

本片由四个部分组成，弗洛伦丝疯狂爱上了大卫，想将他介绍给自己的父亲，但大卫并不喜欢弗洛伦丝，想把她推向朋友威利的怀抱，四位主人公在荒郊野外的一家餐厅相遇了。

本片汇集了法国最顶流的几位戛纳巨星蕾雅·赛杜，文森特·林顿，路易·加瑞尔，这几位每年都是欧洲三大电影节必到的常客，拿奖拿到手软。

导演昆汀·杜皮约是一名出生在巴黎的电子音乐家、DJ兼电影导演。除了拍摄音乐录影带和短片之外，他还创作并导演了多部剧情电影 ，以《橡皮轮胎杀手》（2010）、《真实》（2014）、《鹿皮》（2019）闻名。2023年有两部电影《扬尼克》入围第76届洛迦诺国际电影节主竞赛单元，《达达达达达利！》入围第80届威尼斯电影节非竞赛单元。

主竞赛单元 第77届戛纳电影节

《道格玛杀手》

The Girl With the Needle

一个关于可怕真相的童话故事。这部电影是对臭名昭著的丹麦“天使制造者”达格玛·奥弗拜的故事的自由诠释，他于1910 年代在哥本哈根谋杀了数十名婴儿，并于1921年被判处无期徒刑。

马格努斯·范·霍恩，是出身瑞典哥德堡的导演兼编剧，曾在波兰罗兹国际电影学院学习导演。他的第一部故事片《从此以后》（Efterskalv）曾入围第68届戛纳电影节（2015）“金摄影机奖”（导演首作奖）以及“导演双周单元”。此次是他第一次入围主竞赛单元。

《帕特诺普》

Parthenope

帕特诺普（Partenope）是一位以她的城市命名的女人。她是海妖还是神话？从1950年出生到现在，她漫长的一生体现了人类存在的全部色彩：青春的快乐和消逝，古典美的时过境迁，无意义和不可及的爱恋，平淡的调情和疯狂的激情，卡普里岛上的月夜之吻，幸福的瞬间和痛苦的延续，真实和虚构的父亲，结束和新的开始。

保罗·索伦蒂诺，意大利著名导演、编剧，以先锋的电影语言和精美大气的视觉风格为人称道， 被不少影迷视为费里尼的接班人。他是戛纳、威尼斯的常客，《绝美之城》在2014年拿下奥斯卡最佳外语片大奖，上一部半自传式影片《上帝之手》夺得第78届威尼斯电影节评审团大奖，2024年是他第七次入围戛纳主竞赛单元。其参与制作的剧集《我的天才女友》，也是现象级佳作。

《利莫诺夫:埃迪的歌谣》

Limonov: The Ballad of Eddie

影片由帕维乌·帕夫利科夫斯基（《修女艾达》《冷战》）编剧，根据法国作家埃马努埃莱·卡雷尔撰写的，描绘俄罗斯激进诗人、持不同政见者爱德华·利莫诺夫的传记小说改编。

小说有着这样一段描述，“激进苏联诗人的骇人冒险：一个纽约的流浪汉、一个引起法兰西轰动的人、一个俄罗斯的政治人物”。利莫诺夫个人生活极富传奇色彩，在曼哈顿他是富豪的管家，在巴黎他是作家，在俄罗斯他则是布尔什维克党的政党领袖。影片对白语言会根据拍摄地俄罗斯、纽约、巴黎的变换而对应转变。

基里尔·谢列布连尼科夫，出生于前苏联时期的俄罗斯导演和编剧，曾多次入围戛纳电影节，此次是其第四次入围主竞赛单元，之前三次分别为《盛夏》(Leto) (2018)和《彼得罗夫的流感》(Peterovy v grippe) (2021)以及《柴可夫斯基的妻子》（Tchaikovsky’s Wife）（2022）。今年的新作将是获奖热门，但是鉴于俄乌战争局势，能否给奖又会成为一大政治争议。

《噢，加拿大》

Oh, Canada

影片根据同名小说改编，讲述一个作家为了逃避越战征兵逃往加拿大的故事。

保罗·施拉德，美国著名的剧作家、电影导演、电影评论家，最为人们称道的是他的剧本，其中最有名的是他和马丁·斯科赛斯合作的《出租车司机》以及《愤怒的公牛》。他曾多次入围欧洲三大，于2022年第79届威尼斯电影节上获“终身成就金狮奖”。

施拉德的作品往往是塑造一名自我毁灭的主角，或是接受一项违背自己原则的任务，电影的结尾是主角的救赎，往往加上一个痛苦的牺牲以及宣泄的暴力。本次是他第三次入围戛纳主竞赛单元。

《野性钻石》

Diamant Brut

19岁的莉安（Liane）与母亲和姐姐在法国南部的一个工人阶级郊区生活。出于对美丽和明星的渴望，她参加了一个名为“La Villa”的真人秀节目的试镜。命运将引导她面对她真正的欲望。

阿加特·里丁格是一位法国女性导演和编剧，此前曾创作过几部短片，作为入围本届主竞赛四位女性导演的一位，这是她的首部长片，也是她第一次入围戛纳电影节，也是本届戛纳主竞赛唯一一部长片首作。据称本片的创作灵感曾受到奥地利导演尤里西·赛德尔入围戛纳的影片《天堂·爱》的影响。

《善良的种类》

Kinds of Kindness

影片由三联式寓言故事组成：一个走投无路的男人试图掌控自己的生活；一个警察惊恐地发现海上失踪的妻子回来了，看起来像是变了一个人；一个女人决意找到一个有特殊能力的人，这个人注定会成为一个伟大的精神领袖。

作为当代希腊导演的代表，欧格斯·兰斯莫斯填补了继安哲·罗普洛斯之后希腊电影作者导演的空白，其影像带有鲜明的个人风格，并反复探讨社会规则如何规训个体这一母题。2009年凭借《狗牙》一片在国际影坛上打开知名度后，他凭借冷峻荒诞的形式风格、寓言式的反乌托邦故事内核，切中了后现代人们消解宏大意义后逐渐分崩离析的精神世界，获得越来越多影迷的关注和认可。

这是他第四次入围戛纳电影节，第三次入围主竞赛。其中《龙虾》入围第68届戛纳电影节（2015）“主竞赛单元”获“评审团奖”，《圣鹿之死》入围第70届戛纳电影节（2017）“主竞赛单元”获“最佳编剧奖”。其上一部影片《可怜的东西》，于2023年第80届威尼斯国际电影节上夺得“金狮奖”。

《想象之光》

All We Imagine as Light

护士普拉巴（Prabha）从分居的丈夫那里收到了一份意想不到的礼物，这让她的生活陷入混乱。她的年轻室友阿努（Anu）试图在城里找到一个地方与男友亲密接触，但没有成功。有一天，两名护士踏上前往海滨小镇的公路旅行，那里的神秘森林成为了她们实现梦想的空间。

帕拉尔·卡帕迪亚，是一位印度女性电影人。她的首部长片《无知之夜》（A Night of Knowing Nothing）曾入围第74届戛纳电影节（2021）“导演双周单元”单元以及“金摄影机奖”（导演首作奖），并获得“最佳纪录片金眼奖”。此次是她第一次入围戛纳主竞赛。

《狂爱》

L’Amour ouf

改编自内维尔·汤普森（Neville Thompson）1997年的畅销小说《杰基爱约翰瑟好吗？》（Jackie Loves Johnser OK?），被描述为“一部极端暴力的音乐和浪漫喜剧”。

吉尔·勒卢什可能更为人熟知的身份是法国的一位演员，曾出演电影《两小无猜》《巴黎》等。此前他拍过两三部电影，2018年的《大浴场》曾入围第44届法国凯撒电影奖，此次是他第一次入围戛纳。

《风流一代》

Caught by the Tides

故事从2001年至2022年，以中国北方小城恋人巧巧（赵涛 饰）和郭斌（李竺斌 饰）的分分合合为主线，讲述他们与身边形形色色的基层小人物在新世纪头20年的人生故事，刻画社会变革背景下一代人不屈不挠的进取精神，描绘出一代人的生活。

贾樟柯，中国著名电影导演。此前五进戛纳电影节主竞赛单元，这次是他第六次入围。作为第六代导演的领军者，与曾经流行的批判现实主义相比，贾樟柯的叙事更为沉静和不张扬，从不做单纯的道德判断，而是通过个性鲜明的纪实性风格一一拓展；与现代虚无主义相比，贾樟柯更是从不故弄玄虚，倾力专注于历史变迁中的细枝末节，在冷酷的现实中保持着一种温暖的基调。

他的电影有自己的世界，并且在以自己的方式在思考这个世界变迁的意义。因此，如果把贾樟柯置于更宏大的历史坐标中考量，他掀起的最大波澜，甚至已经不是几部电影所能概括。隔了数年回头去看，贾樟柯影像的文本意义恰恰是对正在经历激烈全球化变迁的古老中国的一段惊心动魄的记录，所有的细节已经沉淀到时间的潜流里去，留下的是一个个沉默的动容、一段段不朽的绝唱。

也正如他自己所说：“我想用电影去关心普通人，首先要尊重世俗生活。在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重。” 从始至终，他特立独行，用镜头语言去描绘一个巨大的社会转型时代普通人所要承受的代价和命运发生的转变。这部《风流一代》似乎将会囊括从世纪之初至今的二十年，素材的积累亦跟随时代的变迁，备受期待。

 《壮游》

Grand Tour

该电影将讲述20世纪初，派驻缅甸仰光的大英帝国殖民官员爱德华，在未婚妻莫莉到来当日，仓皇落跑后的奇妙旅程。

米格尔·戈麦斯出生于1972年葡萄牙里斯本，年轻时他在里斯本电影与戏剧学院求学，培养非常深厚与扎实的电影概念，1996年至2000年的时期，他已经在电影圈闯出一点名气，当时他担任葡萄牙媒体的电影影评人。

过去他的导演作品以短片为主，在鹿特丹、布宜诺斯艾利斯、维也纳等地方影展都获得肯定。他的上一部作品《月八日记》入围第74届戛纳电影节（2021）“导演双周单元”。此次是他第一次入围戛纳主竞赛。

《我的马塞洛》

Marcello Mio

故事围绕齐雅拉·马斯楚安尼展开，她因为父亲的光环受到从四面八方传来的压力，于是决定通过自己的努力让父亲“复活”。她将化身马塞洛，穿着像父亲一样，并要求现在开始被视为男演员，而不是女演员。周围的人都认为这只是一个短暂的玩笑，但齐雅拉决意不放弃自己的新身份……

1970年出生的克里斯托弗·奥诺雷自幼爱好电影，曾在布列塔尼学习现代文学和电影。除了能编导，他还是著名的童书作家。他最早担当法国电影杂志《电影手册》的编辑，之后却又做了电影逃兵，转往文学界发展，推出了几本颇具争议性的青少年小说，将爱滋、同性恋等话题毫不避讳地写进青少年小说里，奠定了他挑战世俗价值观的火辣功力。

之后他又朝向戏剧界发展，陆续编导几部广受欢迎的舞台剧，更被选入亚维农戏剧节演出。虽然迄今仅有四部长片作品，总能吸引大牌明星不计酬劳参与演出，包括伊莎贝拉·于佩尔（《钢琴教师》）在内等，都曾争相与他合作。此次是他第三次入围戛纳主竞赛。

《裹尸布》

The Shrouds

男主卡什是一名有创意的商人、悲伤的鳏夫，他建造了一个设备，能够在一块埋葬的裹尸布内与死者联系。当卡什这项革新性的事业即将闯入国际主流视线时，包括他妻子坟墓在内的几块墓地被蓄意破坏、几近摧毁。卡什努力想要揭露袭击真相，而现实也促使他重新审视自己的工作、婚姻、对已故妻子记忆的忠诚度，同时把他推向新的开始。

加拿大导演大卫·柯南伯格，因擅于创作血腥、暴力的“身体恐怖”（body horror）类型电影在世界影坛上独树一帜。此次是他第七次入围戛纳电影节主竞赛单元。

他的前作中《欲望号快车》（1996）获得第49届戛纳电影节主竞赛单元评审团特别奖，《感官游戏》（1999）赢得第49届柏林国际电影节评审团奖和杰出艺术成就奖。另外，他还于2018年获得第75届威尼斯电影节终身成就金狮奖。

《大都会》

Megalopolis

时年82岁的科波拉终于出山，这部2021年立项的电影备受影迷期待，讲述了一位建筑师希望在遭受毁灭性灾难后将纽约市重建为乌托邦。

弗朗西斯·福特·科波拉，新好莱坞四杰之一，名震世界影坛的大导演。1970年，他因《巴顿将军》一片获得奥斯卡最佳剧本奖才得到了社会的承认。之后的《教父》（I/1972、II/1974）和《窃听大阴谋》（1974）使科波拉获得巨大的荣誉和商业成就。而经过数年准备，独资拍摄的《现代启示录》（1979）在当时时运不济，无人问津。在该片中，他试图用哲学的观点来叙述以战争为代表的暴力如何使人异化的问题。1990年，《教父 III》的推出重新为科波拉赢得了昔日的殊荣。

科波拉于1992获得第49届威尼斯电影节 “终身成就金狮奖”。此次是他的第四次入围戛纳电影节主竞赛单元。此前《现代启示录》获1979年第32届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖以及费比西奖；《窃听大阴谋》获1974年第27届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖以及“天主教人道精神奖-特别提及”。

《阿诺拉》

Anora

该电影是一部关于性工作者的喜剧，在纽约和拉斯维加斯拍摄。

肖恩·贝克，出生在美国新泽西州，毕业于纽约电影学系，是一位屡获殊荣的编剧/导演/制片人。2004年以3000元美金的预算与邹时擎完成获奖无数的《外卖》，并以《待绽蔷薇》（2012）、《橘色》（2015 年）和《佛罗里达乐园》（2017 年）而闻名。上一部作品《红色火箭》亦入围第74届戛纳电影节 （2021）主竞赛单元，此次是他第二次入围主竞赛。

《某种物质》

The Substance

该电影是一部身体恐怖的美国电影，暂时没有其他信息爆出。

科拉莉·法尔雅是一位法国女性导演和作家，毕业于巴黎政治学院以及巴黎FEMIS高等电影学院，曾拍摄《Reality+》（2014）和《复仇战姬》（2017）。此次是她首次入围戛纳。

《鸟》

Bird

据悉，巴里·基奥恩（《伊尼舍林的报丧女妖》）离开雷德利·斯科特史诗片《角斗士 2》去参演该项目。电影讲述了贝利与他的兄弟亨特和他的父亲布格（Bug，巴里·基奥恩饰）住在一起，后者独自在肯特郡北部的一个非法占地的木屋里抚养他们。布格没有太多时间花在孩子身上，于是贝利在他处寻找关注和冒险。

安德里亚·阿诺德是英国女性独立导演兼前电视演员，曾经三次入围戛纳主竞赛并三次获得评审团奖，分别是《红色之路》（2006），《鱼缸》（2009）和《美国甜心》（2016）。其钟情于女性题材，善于用镜头表现女性心理的瞬间嬗变，是近年来英国电影界的中坚人物。她今年是第四次入围戛纳主竞赛单元。

《艾米莉亚·佩雷斯》

Emilia Perez

在墨西哥，丽塔律师收到了一个意想不到的邀请：她必须帮助一个令人恐惧的贩毒集团的老大Manitas从他的生意中全身而退。Manitas有一个多年来一直在秘密筹备的计划：成为她一直梦想成为的女人。

作为法国著名编剧米歇尔·欧迪亚的儿子，雅克·欧迪亚执导过不少可看性与艺术性俱佳的影片。在1996年他凭借影片《自制英雄》在戛纳赢得过一座最佳剧本奖。后来的《预言者》夺得评审团大奖（2009）。《锈与骨》（2012）和《流浪的迪潘》（2015）成绩斐然，后者更是夺得第68届戛纳电影节金棕榈奖。这次是他第六次入围戛纳主竞赛单元。

《飞黄腾达》

The Apprentice

该电影被认为是对权力和野心的探索，讲述了年轻的唐纳德·特朗普如何在 20 世纪70年代和80年代的纽约，在臭名昭著的律师罗伊·科恩的帮助下开始他的房地产生意的故事。

阿里·阿巴西，1981年出生于伊朗德黑兰，是一位伊朗裔丹麦导演和编剧，以《边境》（2018）、《圣蛛》（2022）闻名。前者夺得当年戛纳一种关注大奖，后者则入围了当年戛纳的主竞赛单元。此次是他第二次入围戛纳主竞赛。他还参与导演过剧集《最后生还者 第一季》（2023）。

《目的地汽车旅馆》

Motel Destino

这既是一个爱情故事，也充满情爱、惊悚元素。故事关于一个与令人窒息的制度作对的边缘年轻人，与一个抵制父权制攻击的女人之间的爱情。一个完全无助的逃亡者，与另一个在虐待婚姻中被压垮的人之间的遭遇。

卡里姆·埃诺兹是一位屡获殊荣的电影导演和编剧。他的母亲是巴西人，父亲是阿尔及利亚人。其电影曾多次入围欧三大电影节，《看不见的女人》于2019年5月在戛纳一种关注单元首映，获得一种关注大奖并在全球获得50多项奖项。他也是奥斯卡电影艺术与科学学院(AMPAS)的成员。加上前作《煽动者》（2023），这部作品是他第二次入围戛纳主竞赛单元。

《珍奇之物》

La plus précieuse des marchandises

二战期间，一个法国犹太家庭被驱逐到奥斯威辛集中营。在前往死亡集中营的火车上，父亲绝望地将他的一对双胞胎扔到雪地里，在那里他被一对没有孩子的波兰夫妇发现。

米歇尔·阿札纳维西于斯，出生于1967年3月29日，是一名法国电影导演、制片人和编剧。他最知名的作品是2011年的黑白默片《艺术家》，并获得第84届奥斯卡金像奖最佳导演。他于1988年开始从事电影导演。他的妻子Bérénice Bejo是名出生于阿根廷的女演员，她曾在他导演的电影《OSS117之开罗谍影》和《艺术家》中担任女主角，前者获2006年第19届东京国际电影节主竞赛单元最佳影片。此次是他第四次入围戛纳主竞赛单元。

《距离世界末日三公里》

TREI KILOMETRI PANA LA CAPATUL LUMII

一个生活在小村庄的同性恋少年被困在当地保守的社区，不幸的是，他慈爱的父母也证明了他们也是这个社区的一部分。

埃马努埃尔·珀尔武（1979年，罗马尼亚）在布加勒斯特国立戏剧和电影大学接受演员教育。除了在克里斯蒂安·蒙吉（Cristian Mungiu）等罗马尼亚著名电影制片人的电影中饰演角色外，帕尔武还是戏剧和电影导演，并拥有戏剧学博士学位。

他的戏剧获得了多个奖项，他的短片《鸡肉、薯条和可乐》（2012, Chicken, Fries and Coke）在罗马尼亚的 Anonimul 国际电影节上也获得了奖项。凭借第一部长片《事物不那么光明的一面》（2017, The Not So Bright Side of Things），他获得了萨拉热窝之心最佳导演和最佳男主角奖。此次是他首次入围戛纳主竞赛。

《神圣无花果的种子》

The Seed of the Sacred Fig

导演: 穆罕默德·拉索罗夫 Mohammad Rasoulof

编剧: 穆罕默德·拉索罗夫

制片国家/地区: 伊朗

暂无影片信息。

穆罕默德·拉索罗夫1972年出生于伊朗设拉子，是一名伊朗独立电影人，曾经在伊朗首都德黑兰学习社会学，他导演的第一部以纪录风格讲述监狱生活的长片《奔向黎明》（Gagooman）于2002年上映，并在德黑兰Fajr电影节上获得Crystal Simorgh最佳首作奖。此后凭借《再见》（ Be omid-e didar）在 2011年第64届戛纳电影节获得一种关注单元最佳导演奖。

2013年，作品《手稿不会燃烧》在第66届戛纳电影节一种关注单元获费比西奖。可惜的是，2017年，在《谎言》赢得了戛纳“一种关注”大奖之后，拉索罗夫再次被伊朗政府列入黑名单。9月，当他从戛纳电影节回到伊朗后，政府没收了他的护照，并通知他不能再拍电影。2020年2月29日，拉索罗夫凭借《无邪》获得第70届柏林国际电影节最高奖项金熊奖。此次是他首次入围戛纳主竞赛。