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本届戛纳电影节的开幕片是法国导演昆汀·杜皮约的《第二幕》(Le Deuxième Acte)。此次已经是戛纳连续第四年以法国导演的作品作为开幕片,似乎预示着戛纳越来越重视法国本土电影,往前三届分别为第76届口碑扑街、令人大失所望的《杜巴利伯爵夫人》、第75届改编自日本上田慎一朗导演作品《摄影机不要停!》的《丧尸不要停 coupez》以及第74届莱奥·卡拉克斯的《安妮特》。
《第二幕》
Le Deuxième Acte
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主演: 蕾雅·赛杜 / 文森特·林顿 / 路易·加瑞尔
制片国家/地区:法国
语言:法语
昆汀·杜皮约是一名出生在巴黎的电子音乐家、DJ兼电影导演。除了拍摄音乐录影带和短片之外,他还创作并导演了多部剧情电影 ,以《橡皮轮胎杀手》(2010)、《真实》(2014)、《鹿皮》(2019)闻名。2023年的两部电影《扬尼克》和《达达达达达利!》,分别入围第76届洛迦诺国际电影节主竞赛单元以及第80届威尼斯电影节非竞赛单元,并都有着明显的舞台剧风格。此前,《鹿皮》曾入围第72届戛纳电影节的“导演双周”单元。该影片怪诞、暴力,颇有昆汀·塔伦蒂洛的味道。
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本片讲述,弗洛伦丝(Florence)疯狂爱上了大卫(David),想将他介绍给自己的父亲,但大卫并不喜欢弗洛伦丝,想把她推向朋友威利(Willy)的怀抱,四位主人公在荒郊野外的一家餐厅相遇了。“第二幕”指涉的不仅是影片的故事——一个处于“发展”中的故事:四位主人公相聚在一家餐厅——还指涉了电影本身,没有开端,没有高潮和结局,“电影”一直存在并将一直延续。这是该影片的主题,也即电影和现实的关系。
影片的开场已经颇有戏剧的味道,尤其是音乐的使用给人好戏就要登场的感觉。片名《第二幕》亦是电影中餐厅的名字,灯牌的亮起仿佛宣告着幕布的拉开。很快两个超长的长镜头,让观众意识到影片的意趣。首先,演员的表演十分戏剧化,外放或许是法国人的日常,但也是戏剧表演和电影表演的最大区别,两组演员的两组对话,在两个近乎十分钟的长镜头之中,不断地延续,戏剧十足。其次,两组主角的对话,都时刻跳脱(第一层电影的)剧情之外,甚至打破第四堵墙,让人意识到他们是在拍电影。
实际上,到后面观众才意识到,这部电影呈现的是演员参与了A.I.编导的一部讲述电影拍摄和现实生活相互混淆的电影。所以,上述第一层电影,也是最内层的电影,即是A.I.所创作的电影中所拍摄的电影。(A.I.创作的电影本身就是一部关于电影的电影)所以接下来第二层电影即是A.I.所创作的电影。进而第三层电影,也是最外层,便是《第二幕》这部电影本身。所以其实,《第二幕》是一部关于“关于电影的电影”的电影。
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非常奇妙的是,在《第二幕》这部电影中演员所饰演的演员的表演和他/她在这部电影中的生活几乎没有了界线,他们时刻都在自主地进入和离开表演状态(需要注意的是,当表演开始时,音乐便会响起,除此之外影片似乎没有音乐),切换自如,即便有时刻意起势表示自己即将进入表演状态,也完全不像诸如《阮玲玉》这种关于电影的电影。张曼玉不仅是其所饰演的阮玲玉,也很明确是她自己。而前者,我们之后会意识到,电影中演员的姓名甚至和他/她所参演的电影中角色的姓名是相同的。
这之中造成这种完全不同局面的因素,或者说使得(《第二幕》的)角色和(《第二幕》中电影所摄制的电影中的)角色之间界线消失的关键因素在于,摄影机的隐匿。从始至终,作为拍摄核心的摄影机不曾出现。(《阮玲玉》则非如此)也就是说,《第二幕》(第三层,外层)的演员,比如蕾雅·赛杜,在影片中饰演了A.I.所编导的一部讲述电影(第一层,内层)拍摄和现实生活混淆的片子(第二层,中层)中的Florence一角,而这个角色在那部拍摄的电影(第一层,内层)中也叫Florence。
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这不仅是关于电影的电影,而是电影+电影=(新)电影。用表演来表演表演,用电影来演绎电影。处在电影拍摄中的演员时刻处在状况之外创造了另一部电影,而这部电影就是《第二幕》要讲述的电影。在第一层电影的拍摄中,演员的抽离混淆了电影和现实的边界,而这现实又是处在A.I.所编导的一部影片之中,最后,在A.I.这部电影杀青后,其中一个角色因为失意选择了自杀,而这又正是A.I.那部电影中他所饰演的角色的同样的命运。所以,到底什么时候是生活,什么时候是表演?到底哪里是现实,哪里又是电影?正如影片中的角色最后所探讨的,“电影是电影,现实是现实”?
影片的结尾又是一个长镜头,拍摄(片头长镜头对话)所用的滑轨就像火车轨道一样,不停地向前延伸,用于拍摄的设备反过来被拍摄。此刻音乐再次响起,这是电影的开始,而非结束。最后既是电影(《第二幕》)的落幕也是电影的开始,既是电影的结束也是现实的开始,既是现实的结束也是电影的开始。
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作为开幕片,这部影片所创造出来的空间:电影+电影=电影,分明是用双重肯定肯定了电影的特性,展示了电影无限的疆域。对A.I.的嘲讽是导演的态度、创作者的态度,也是戛纳的态度。这是一部写给电影的电影。
选择这样一部片子作为开幕片是戛纳对电影的赞美,也开启了本届戛纳的电影朝圣之路。