2022年2月2日，鹿特丹电影节颁发了金虎奖和评委会特别奖等奖项，金虎奖影片是由巴拉圭等多国共同制作的《EAMI》获得，评委会特别奖分别被来自瑞典的影片《放纵是解药》以及中国导演高临阳的《再团圆》共同获得。
这位从16 名提名导演中脱颖而出的导演将获得 40,000 欧元的金虎奖现金奖励，此外，价值 10,000 欧元的评委会特别奖将授予两位导演非凡的艺术成就。鹿特丹电影节的奖项为许多电影人提供了不可或缺的支持，使下一个电影项目成为可能。
在整个鹿特丹电影节影单当中，影片的选择涉及到多个方面的话题，甚至是一些争议性较大的话题，导演利用电影美学将话题再润色给观众以讨论、警示或是反思的空间。
其中社会性话题具有的真实且可辩论性本身就受到小众艺术电影导演的偏爱，放眼国际乃至国内，利用社会矛盾或社会边缘问题所拍摄的电影，都可能会因为来自不同角度的不同声音而受到关注。
这次在鹿特丹电影节中，我们一共选出包括金虎和评委会特别奖在内的4部反映社会问题的电影，尽管叙事角度，拍摄手法以及社会背景都不尽相同，但还是能从中发现导演试图表达的共同社会话题：人性。
《EAMI》
这部获得金虎奖的影片可以说是这几部中最平静以及没有任何矛盾冲突的，融合了虚构和纪实，由虚构叙事以及采访画外音共同组成整部影片。
由于故事的大背景发生在森林和原住民之间，导演架构了一个大自然的空间，影片一开始只通过改变声音，光线等等技术层面的要点去作铺垫来交代背景，这样的形式持续了10分钟左右，这种大胆且独特的叙事方式，让观众在短时间内能够沉浸到森林这个地点当中。
除了开头以外，人脸闭眼的特写同样具有记忆点，用这样的固定镜头去捕捉人物脸上的情绪变化加以旁白和声音，也将观众带入到场景当中，直到结尾处睁开眼睛，才从这种氛围中抽离出来。
影片中一句“对成年人来讲，离开森林等于死亡” 直接点明了影片主题森林对于原住民的重要性，以及受到自然灾害的影响和不幸。全片虽然没有展现社会层面的问题，但它所表达的环境，自然和人类之间的关系同样值得深思。
《放纵是解药》
这部瑞典影片获得了评委会特别奖，以电影人的视角去客观讲述法国北部小镇Villereau所发生的故事，由这些故事所展示的是根本性的社会和政治问题，其表现形式更倾向于纪录剧情片，这是一种试图捕捉现实的电影类型，它同时在叙述中引入虚构元素或虚构情境。
这种纪录片形式的电影尽量减小表演痕迹，利用丰富的镜头变化和蒙太奇剪辑使其更具电影感，也就是在真实和虚构之间达到某种平衡。
影片成功的用这样的方式，客观且轻松的，利用人物之间的对话和事件揭示了社会问题，比如新冠疫情对人民生活的影响，以及对总统马克龙在疫情下某些决策的不满都有提及。
整部影片看似是一个主线调查关于恐怖分子威胁的事件，实则利用七个小章节通过小地方去隐喻更多的矛盾，甚至用诙谐的表达方式讽刺当局政治人物。
导演的拍摄手法和剪辑风格也颇具个人特色，丰富且多样的镜头切换使这部影片在保留真实的基础上加以镜头美感去掌握故事节奏，而剪辑则使影片跳脱记录感，蒙太奇使电影成为了电影。这是一部看似轻松的家庭影片，但在细节中展现的更多是政治矛盾以及社会问题。
《花果飘零》
这部华语影片以真实历史事件为背景，在充满了强大矛盾的运动事件下，导演反而削弱了矛盾点，让其看起来平淡无奇，实则暗流涌动。要做到这一点就不得不提到本片的两大特点：叙事方式和声音运用。
首先，这个故事是双线叙事，一条线是来自导演自己的声音旁白，她为了寻找失踪的哥哥回到澳门；另外一条线是哥哥的朋友，一位在国外跟随大师学习钢琴回到香港却无处施展的男生。
这样的叙事方式一开始会令观众找不到影片的中心，随着对话和故事情节的发展，导演慢慢把整个故事的全貌叙述出来，这个接受过程不仅是思考的过程，也是电影满足感的来源。早在1915年，格里菲斯的《一个国家的诞生》中就出现过同样的叙事方式，并且他设置的是三条叙事线索，同样相互纠缠但又共同完成了整个故事。
《花果飘零》在每条独立叙事线中利用社会问题带给个人的影响，突出了每个人在这种动荡的社会环境中所展现的不同性格。
关于声音运用，导演利用第二条线，将钢琴曲的演奏用作内心变化的声音表达，也就是说在不同故事的讲述阶段，音乐节奏会随着矛盾而变化。这也是法国导演格雷米林对于电影声音的理解：音乐可以是对话，对于电影而言，声音是画面的重要构成部分。
这些方式的目的是利用镜头语言去揭示真正的社会问题核心，导演利用暗喻把线索藏在影片的各处，这是艺术手法，也是无法真正提出社会矛盾的呐喊。
《The Assault》
这部哈萨克斯坦和俄罗斯联合制作的影片讲述了由于学校被带着机枪的蒙面人所挟持，数学老师塔兹不得已和其他人一起组建突击队拯救学生的故事。虽然这部电影并没有真实事件作为背景，但同样用导演“滑稽”的呈现方式去展现了人性。
在影片的一开始，蒙面人就经过所有关键人物毫无困难的进入了学校，这种看似不可置信的拍摄方式，直观的讽刺和介绍了每个即将出场的主人公，并将他们懦弱的一面公之于众。
这部类似拯救人质的影片并没有好莱坞式的个人英雄主义，反而每个角色都会经历内心的挣扎和变化，在矛盾以及个人性格中寻找出路。虽然这样的故事并不存在大起大落的惊喜和转折，但是这部影片的摄影足以让每个观众留下深刻的印象，唯一红色的女主服装代表炙热和希望，在雪地中尤其耀眼。
在训练时，人物在大全景的对称构图之下，也颇有安东尼奥尼式的构图美感，这些电影技术均为故事主题而服务。在这种虚构的剧情片中，即使没有真实故事作依托，也可以毫不费力投射到真实社会的各种人物中。
四部电影从表面上来看没有任何逻辑共同点，甚至拍摄手法和影片风格都大相径庭，但导演们的意图都明显的想要去展现人性以及社会中普遍存在的问题。
电影在一定程度上也是社会发声的一种方式，不断有新的电影制作人利用他们的作品去表达新的社会问题，从而引起人们的思考或感慨，这或许也是电影领域的另一种使命和功能。
51届鹿特丹电影节获奖名单
金虎奖
「EAMI」巴拉圭/德国/阿根廷/荷兰/法国/美国
评委会特别奖
「再团圆」中国
「放纵是解药」瑞典
短片金虎奖
「Becoming Male in the Middle Ages」葡萄牙
「Nazarbazi」伊朗
「Nosferasta: First Bite」英国
大银幕奖
「功夫佐拉」法国
费比西奖
「再团圆」中国
KNF奖
「Punctured Sky」美国