自1962年由法国电影评论协会创办以来，“影评人周”单元一直致力于发掘全球范围内的新兴人才，展示他们的首部或第二部长片，强调独立精神和艺术创新。本届共有11部长片入选，由肖恩·贝克参与编剧、台湾导演邹时擎的新片《左撇子女孩》入围。
在今年的奥斯卡颁奖礼上，两部移民题材电影——《阿诺拉》和《粗野派》——大获全胜。当讲述移民与“美国梦”的影片横扫大奖时，信息已经十分明确：世界动荡不安，移民议题成为电影人共同关注的焦点。
刚刚过去的奥斯卡，《粗野派》获得10项提名，并最终夺得最佳男主（Adrian Brody）、最佳原创配乐（Daniel Blumberg）和最佳摄影三个奖项，在角逐最佳影片奖时败给《阿诺拉》。《粗野派》是那种优缺点都很明显的电影。优点在视听和美术，缺点在剧情和主题。如果用一句话概括《粗野派》，大概会是：野心够大，议题够广，视听够“粗野主义”，但是实在没有什么新东西。
史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh）一直以来以其多变的风格和对电影形式的不断探索闻名。然而，他的最新两部作品——心理惊悚片《感应》（Presence）和谍战片《黑袋行动》（Black Bag）——在近期上映后却未能赢得广泛好评。尽管影片依旧展现了他擅长的实验性叙事和精湛的技法，但观众与评论界的反馈却褒贬不一，有人认为它们在叙事或情感共鸣上未能达到预期。在这样的背景下，我们不妨回顾一篇2020年电影杂志《正片》对他的访谈，看看索德伯格本人如何看待自己的创作理念、电影工业的变化，以及他对未来电影发展的思考。
导演双周（Quinzaine des Cinéastes）创立于 1969 年，是戛纳电影节最具独立精神的平行单元，由法国导演协会（SRF, Société des Réalisateurs de Films）自主策划运营。诞生于法国电影新浪潮的余波之中，导演双周自创办之初便以 “捍卫作者电影、支持大胆创新” 为宗旨，成为全球最具冒险精神的电影人集结地。
本届共有 18 部长片入选，8 部导演首作，其中包括两部华语电影，分别是《花漾少女杀人事件》（周璟豪导演，张子枫、马伊琍主演）和《Lucky Lu》（洛伊德 · 李 · 蔡导演，张震、陈法拉主演）。
本文作者 李庚霈 戛纳是否准备在最后一刻官宣《狂野时代》(RESURRECTION)入围主竞赛单元？2025年5月3日晚上巴黎时间19点，该影片条目出现在2025年戛纳官网的主竞赛名单中，相信戛纳马上就会官宣，但是随即该条目于晚20点又被删除。对于中国影迷而言，《狂野时代》的入围会给本届整体略显星光黯淡的主竞赛单元带来一丝期待。毕赣，这位当前华语艺术电影最具才华的导演之一，距离他上一次拍摄长片电影…
《湖畔的陌生人》让吉罗迪首次赢得了《电影手册》年度第一影片的口碑。十余年后，吉罗迪的新作《宽恕》再次赢得了这一荣誉。如果说《湖畔的陌生人》还算是一桩发生在光天化日下的罪行（尽管电影里最后一幕发生在黑夜），那么在前作《跟我走吧》和新作《宽恕》中，黑夜仿佛才是第一主角，是笼罩在所有角色上的绝对变量。
从圣丹斯电影节走出的《月光男孩》到横扫七座奥斯卡的《瞬息全宇宙》，A24 的十年历程似乎映衬着一部亚文化百年来的从抵抗到妥协的编年史——一边以坎普趣味与后现代化的叙事撕裂传统电影的规训，一边又主动拥抱着主流奖项与商业逻辑。这是一条看似矛盾十足的道路，但也应证了 “亚文化”“坎普” 的底色与真相，在流媒体时代下，独立与主流的边界是模糊的，A24 的存在，也正是当代文化吞噬与重塑亚文化的缩影。
自2003年在丹麦哥本哈根举行的CPH:DOX（哥本哈根国际纪录片电影节）探索纪录片与视觉艺术、音乐、表演、新闻与新媒体结合的现代实验性交融。而本文章将详细介绍的两部来自奥地利的关于女性人权与女性权益的纪录片，前者是一则报道中真切的呼吁（Voice），而后者则是以一场场激烈的辩论与行动彰显着沟通但绝不麻木的争取行动（Action）。
导演李冬梅的第二部长片《果然》入围了2025年鹿特丹国际电影节的主竞赛单元。在此之前，李冬梅导演的《妈妈和七天时间》获得第44届哥德堡电影节英格玛·伯格曼最佳国际影片处女作奖、第4届平遥国际电影展费穆荣誉最佳影片，入围了第77届威尼斯电影节与第45届香港国际电影节。在鹿特丹电影节期间，耐观影荣幸采访到了导演李冬梅以及主演李蔓瑄。