当异性恋成为欧洲的少数派,今年最大胆的法国电影诞生

《吉姆皇后》 

Jim Queen

导演: 尼古拉斯·阿塔内 / 马科·阮
编剧: 尼古拉斯·阿塔内 / Simon Balteaux / Brice Chevillard / 马科·阮
主演: 弗朗索瓦·沙加特 / 菲利普·卡特林 / 杰瑞米·吉莱 / 伊丽莎白·维纳
类型: 喜剧 / 科幻 / 动画 / 同性 / 冒险
制片国家/地区: 法国
语言: 法语
上映日期: 2026-05-17(戛纳电影节) / 2026-06-17(法国)
片长: 85分钟

今年最让人意外的法国电影,不是戛纳主竞赛里的那些政治寓言,而是一部午夜场动画片《吉姆皇后》(Jim Queen)。

该片讲述了一个近乎荒诞的设定:巴黎最受欢迎的同志网红Jim·Parfait突然感染了一种叫做“异性恋症”(Hétérose)的疾病。随着病情恶化,他开始喜欢足球、长出啤酒肚、穿起无袖羽绒马甲,甚至开始对女性产生兴趣。对于周围的多数派同志来说,这比绝症更可怕。于是,一场寻找“治疗方法”的冒险开始了。

乍看之下,这像是一部专门拍给LGBTQ群体的内部玩笑电影。但我看完最大的感受却是:这其实是一部关于欧洲社会身份结构变化的寓言。

当少数派成为多数派

过去几十年里,欧洲社会对于LGBTQ群体的态度经历了巨大的转变。从被压迫、被污名化,到获得婚姻权利,再到成为主流文化的重要组成部分。在巴黎、柏林、阿姆斯特丹这样的城市里,LGBTQ文化不仅被接受,甚至成为一种时尚符号。

彩虹旗出现在企业Logo上,每年六月的骄傲月成为大型商业活动,流媒体平台不断推出LGBTQ题材作品。在这样的背景下,《吉姆皇后》提出了一个大胆的问题:

如果有一天,同性恋不再是少数群体呢?

《吉姆皇后》剧照

影片中的“异性恋症”正好反转了现实世界曾经对同性恋的污名化逻辑。历史上,同性恋曾被视为疾病,需要被“治疗”。而在电影里,需要被治疗的却变成了异性恋。这种反转制造了大量笑料,但笑过之后会发现导演真正想讽刺的并不是异性恋,而是任何一种将身份标准化的社会机制。

身份政治的另一面

影片最有趣的地方在于,它并没有把同性恋社区描绘成绝对正确的一方。相反,导演毫不留情地调侃了社区内部的各种标签体系。Twink、Bear、Puppy、BDSM ……各种亚文化身份层层叠叠。原本为了反抗社会分类而诞生的群体,最终也建立起属于自己的分类体系。

当吉姆逐渐“异性恋化”时,他遭遇的排斥其实与历史上同性恋遭遇的排斥极其相似。这形成了一种微妙的镜像。影片不断提醒观众问题从来不是同性恋还是异性恋。问题在于当一个群体获得文化主导地位之后,是否也会产生新的规范和新的排斥。

《吉姆皇后》剧照

巴黎,一座被重新观看的城市

作为长期生活在巴黎的人,笔者特别喜欢影片对城市空间的使用。这里的巴黎不再是游客眼中的埃菲尔铁塔和卢浮宫。它属于玛黑区的酒吧、地下俱乐部、Drag Queen表演现场以及各种边缘文化聚集地。导演把这些原本隐藏在城市褶皱里的空间搬到了银幕中央。

对于许多法国观众来说,这或许只是熟悉的生活场景。但对于国际观众而言,这几乎像是一部另类的巴黎城市导览。它展示了一个旅游宣传册里从未出现过的巴黎。

《吉姆皇后》剧照

为什么这部电影会在2026年出现?

《吉姆皇后》的成功并不是偶然。它诞生于一个欧洲社会正在经历深刻变化的时代。年轻一代越来越习惯用身份来定义自己。性别、种族、文化背景、心理健康状态……这些标签帮助人们寻找归属感。但与此同时,人们也开始担心:当社会越来越强调身份时,是否会形成新的边界?

《吉姆皇后》剧照

《吉姆皇后》用最疯狂的方式讨论了这个问题。电影结尾并没有给出真正的答案。因为答案其实并不重要。重要的是导演提出的问题:如果有一天,你突然不再属于自己的群体了,你还是你吗?

当欧洲的异性恋逐渐成为大城市里的“沉默多数”甚至某些文化空间里的“少数群体”时,《吉姆皇后》用一种近乎恶作剧的方式提醒我们:真正值得捍卫的从来不是某一种身份,而是每个人自由成为自己的权利。这也是为什么,《吉姆皇后》看似在讨论同性恋,实际上讨论的却是所有人。

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