2003年，是这位腼腆的内地导演第一次远行欧洲，代表华语片争夺金棕榈，此前一年他的同行，同为第六代导演的贾樟柯就凭借着《任逍遥》入围戛纳主竞赛，从此也改变了中国电影在欧洲三大电影节的结构。娄烨和戛纳称得上是老友，随着今年《一部未完成的电影》补录入围的特别放映单元，这也将会是他第五部进入戛纳视野的电影。
娄烨毫无疑问是一个悲观主义者，对社会、对青年、或许对他自己都是悲观的，他电影中的青年人总是带着那种时代所赋予的巨大哀伤，这样的情绪在他的电影中贯穿始终，无论于故事的背景是30年代的上海还是近代的中国，无法逃脱命运而受到巨大困苦的年轻人往往是他故事的主体。
IMAX或许是一个摄人心魄的艺术装置。
在历经了《沙丘》系列以及《奥本海默》这样对特殊影厅依赖极强的观看的体验后（也是因为两位导演对IMAX的极力推崇），对重工业视听盛宴电影的朝圣，逐渐变成一种对影像的巨物恐惧症。电影讲述历史的神话/神话的历史，还有科幻类型对于时空的哲思，而电影里的人物走向了他们命运的反面，他们痛苦不已，这是历史性的神谕，某种古典的悲剧之美。
提到国际电影节中的韩国影片，观众的注意力几乎都放在“电影大师”们的作品成就，比如在刚刚结束的柏林电影节，洪常秀凭借《一个旅行者的需求》再次斩获评审团大奖。前几年《燃烧》、《寄生虫》的成就自然不必多说，再比如十年前朴赞郁、金基德、洪常秀等导演的稳定输出，韩国文艺电影走向世界逐渐变成一个肉眼可见的事实。电影从来不单纯是一件艺术品，就在文艺电影走向成功的同时，韩国的商业电影也逐渐变成了欧洲三大的宠儿和每年必不可少的选项。
柏林电影节已然落幕，各个奖项皆尘埃落定。今年的柏林主竞赛片单并未出现爆款作品，大多数较为小众，但也延续了欧洲电影节常年关注的诸多议题。除了获奖作品之外，本次主竞赛的其余作品虽皆褒贬不一，但也兼具特色，涵盖了多重受众，本文将聚焦于主竞赛中两部不同女性角色的电影，展现此次柏林电影节女性题材的另一种视角。
2009年凭借《狗牙》一片在国际影坛上打开知名度后，希腊导演欧格斯·兰斯莫斯凭借冷峻荒诞的形式风格、寓言式的反乌托邦故事内核，切中了后现代人们消解宏大意义后逐渐分崩离析的精神世界，获得越来越多影迷的关注和认可。
德国导演维姆·文德斯的新作《完美的日子》自戛纳首映以来便获得了诸多关注，但也仍饱受争议：文德斯作为欧洲艺术电影的大师，其影像一直聚焦于对生命存在宏观尺度上的哲学思辨，而当这样一位深沉的电影大师，在一种根植于“日式物哀”的所谓小清新文化场域中进行艺术创作，是否存在着文化上的“水土不服”以及某种在“资产阶级目光”凝视下刻意美化的劳动阶级图景。
截止目前，主竞赛单元已经展映了16部电影，还差5部电影结束全部展映，其中朴赞郁导演的《分手的决心》一直以3.2国际场刊高分位居第一位，超过三位前金棕榈导演作品，以下是最近几部主竞赛影片的外媒评论。 《无限悲情》 简介 也译为“悲伤三角”。继五年前凭借《方形》捧回金棕榈，导演Ruben Östlund将讽刺的矛头从自命不凡的艺术世界转向极端富有的等级社会。一艘为超级富豪服务的游轮沉没了，幸存者们被迫…
4月14日上午十一点的新闻发布会上，戛纳电影节艺术总监福茂（Thierry Frémaux）和电影节主席Pierre Lescure宣布了戛纳电影节部分官方片单，其中包括主竞赛单元、一种关注单元、非竞赛放映单元、午夜展映单元、特别展映单元以及新增加的戛纳首映单元（Cannes Premières）等。第75届戛纳电影节将于5月17号到28号举办，本届电影节主竞赛单元共入围18部影片。 开幕片 LE…
之前发布的《沙丘》预告片搭配了摇滚乐队平克·弗洛伊德（Pink Floyd）专辑《月之暗面》（The Dark Side of the Moon）的终曲《Eclipse》，这段音乐由汉斯·季默重新诠释并加入了听上去旷远却充满希望感的和声，结合预告片的画面它唤起了某种充满现代性的浪漫主义与厄拉科斯（Arrakis）星球“古典”史诗混合的奇特想象。 有趣的是，在上世纪七十年代导演亚历桑德罗·佐杜洛夫斯…
第69届圣塞巴斯蒂安国际电影节于欧洲时间2021年9月25日晚20h30落下帷幕，包括两部华语影片在内的16部主竞赛单元影片一起角逐今年的金贝壳大奖。值得一提的是，今年圣塞把过去的影帝及影后银贝壳奖改为主角及配角银贝壳奖，不再预设性别。最终罗马尼亚女性题材影片《蓝月亮》获得金贝壳大奖，此外，评审团特别奖，最佳导演奖，两位并列的最佳主角银贝壳奖均被包括劳模姐在内的女性电影人摘取，成为又一次女性获奖者…