导演双周单元（La Quinzaine des réalisateurs）是戛纳国际电影节平行单元之一。该单元自1969年由法国导演协会成立后，一直为戛纳国际电影节提供题材或是摄影手法更多元的选片。与其他单元不同，导演双周单元为非竞赛单元并且对大众开放。因为诞生于社会变迁的70年代，导演双周单元致力于反映当下社会文化政治以及电影本身的变化，并提供一个用新视角和当代社会保持对话的空间。
导演双周单元主要关注全类别的短片以及长片，兼顾商业片和艺术片并优先关注新人导演作品。该单元也常常选择边缘化在传统产业链和官方组织外的影片来证明它们同样可以与大众产生共鸣从而产生商业价值。
今年，导演双周单元入围九部短片和二十一部长片，其中四部为导演首作长片，且包括华语片曾威量和You Qiao Yin导演的长片首作《白衣苍狗》。香特尔·阿克曼1989年导演的《美国故事：食物，家庭和哲学》入围双周特别展映单元。
安德里亚·阿诺德获本届导演双周单元金马车终身成就奖。她是英国独立导演兼前电视演员，曾经三次入围戛纳主竞赛并三次获得评审团奖，分别是《红色之路》（2006），《鱼缸》（2009）和《美国甜心》（2016）。其钟情于女性题材，善于用镜头表现女性心理的瞬间嬗变，是近年来英国电影界的中坚人物。今年的《鸟》是她第四次入围戛纳主竞赛单元。
2003年，是这位腼腆的内地导演第一次远行欧洲，代表华语片争夺金棕榈，此前一年他的同行，同为第六代导演的贾樟柯就凭借着《任逍遥》入围戛纳主竞赛，从此也改变了中国电影在欧洲三大电影节的结构。娄烨和戛纳称得上是老友，随着今年《一部未完成的电影》补录入围的特别放映单元，这也将会是他第五部进入戛纳视野的电影。
娄烨毫无疑问是一个悲观主义者，对社会、对青年、或许对他自己都是悲观的，他电影中的青年人总是带着那种时代所赋予的巨大哀伤，这样的情绪在他的电影中贯穿始终，无论于故事的背景是30年代的上海还是近代的中国，无法逃脱命运而受到巨大困苦的年轻人往往是他故事的主体。
“一种关注”单元旨在突出原创电影和潜在的才华。一般来说，约十五部电影会在“一种关注”单元展映，放映地点是坐落在戛纳电影节宫的Debussy厅，这是一个可容纳1000人的剧场，毗邻路易·卢米埃剧场。自1998年以来，这一单元已成为竞赛项目。入选的电影由专属于该单元的电影专业人士组成的评审团评估，通常由五名成员组成。本届的评审会主席由泽维尔·多兰担任。
本届一共有18部影片入围。开幕影片是由鲁纳·鲁纳森执导的《When the Light Breaks》，导演此前在2015年凭借《麻雀》获得了圣塞巴斯蒂安国际电影节的金贝壳奖，以及在2019年以《回声》获得了洛迦诺国际电影节金豹奖提名。值得一提的是，本届还有一部动画电影《Flow》入选，讲述了一只猫的故事（详见下文）。
本期推文主要给大家带来对本届戛纳电影节非竞赛单元的前瞻和部分影片介绍，非竞赛单元顾名思义，因其不设奖项，而与主竞赛以及三大平行单元区分，但却仍属于“sélection officielle”，也就是戛纳官方选择，其反映的更多是戛纳电影节作为重要的全球电影交易市场的品牌性。
但所谓“非竞赛”，实际上也是我们以便区分，在此选择的一种笼统化的称呼，接下来将要给大家介绍的影片根据戛纳官网上的媒体手册（dossier de presse）整理，还会细分成四个部分， 分别是非竞赛（Hors Compétition）；午夜单元 （Séances de Minuit）；戛纳首映（Cannes Premières），以及特别展映 （Séances Spéciales）。
本届戛纳的非竞赛单元，除了三部值得期待的华语影片——非竞赛单元《酱园弄》（陈可辛），特别展映单元《娄烨导演未命名纪录片》（娄烨）和午夜展映单元《九龙城寨之围城》（郑保瑞）——还有莱奥·卡拉克斯的新片《这不是我》（戛纳首映单元），从海报看，这部电影似乎是2012年《神圣车行》的续集？再有，安雅·泰勒-乔伊和锤哥主演的《疯狂的麦克斯：狂暴女神》是否能再次引爆影迷的神经，我们敬请期待。接下来，是具体影片和影人介绍的部分。
第77届戛纳电影节将于两周内拉开帷幕，上个月戛纳电影节艺术总监福茂（Thierry Frémaux）和电影节主席Iris Knobloch共同宣布了本届戛纳电影节的官方片单，之后片单又进行了补充。目前入围片单包括主竞赛，一种关注，非竞赛，戛纳首映，特别展映以及午夜展映，六个单元共62部影片。本届主竞赛单元目前官宣入围22部影片。
此外，近两年戛纳影节华语片的身影并不常见，福茂提及今年在投递环节收到大量华语影片，似乎彰显着华语电影的全面复苏。本届戛纳或将令华语影迷十分期待，一共有五部华语影片分别入围了不同单元，它们是主竞赛单元《风流一代》（贾樟柯）、非竞赛单元《酱园弄》（陈可辛）、一种关注单元《狗阵》（管虎）、午夜展映单元《九龙城寨之围城》（郑保瑞）以及特别展映单元《娄烨导演未命名纪录片》（娄烨）。
以下是本届戛纳主竞赛单元详解。
被誉为电影节中的电影节-香港国际电影节，于北京时间4月8日落下序幕，本届第48届香港国际电影节于3.28以女性同志题材的《从今往后》为开幕片正式拉开序幕，闭幕片为极具个人叙事风格与镜头语言特点的日本导演三宅唱的《长夜尽头的微光》，本届电影节大使今年由林嘉欣接替了此前连续担当了五届港影节形象大使的郭富城，焦点影人则是视角聚焦于香港这座城市在时代当中的变化，香港独立电影和新浪潮时期的代表人物之一陈果，今届共放映了来自62个国家和地区逾190部电影。
第77届戛纳电影节于2024年4月11号北京时间下午五点公布官方入围名单，包括主竞赛单元，一种关注单元，非竞赛单元，戛纳首映，特别展映以及午夜展映，六个单元共52部影片。
主席蒂耶里·福茂在回顾去年戛纳系影片于颁奖季获得多项提名和获奖的巨大成功后，特别提及今年主席团评委格蕾塔·葛韦格和一种关注单元评委泽维尔·多兰将带来的更富有活力的年轻视角。面对好莱坞传来的美国编剧协会持续150余天的大罢工以及其争取的行业保障，哥伦比亚影业也将在今年蔚蓝的戛纳海岸迎来其100周年纪念。
第77届戛纳电影节的官方片单将于明日（2024年4月11日）法国时间上午公布，截至目前可以确认的是，去年执导了全球大热的《芭比》的导演格蕾塔·葛韦格将担任主竞赛评审团主席，戛纳宠儿加拿大导演泽维尔·多兰将担任“一种关注”单元的评审团主席（关于他的履历戳这里）。确认入围的导演及影片有昆汀·杜皮约的《第二幕》作为开幕片，乔治·米勒的《疯狂的麦克斯：狂暴女神》，凯文·科斯特纳执导并主演的《地平线》入选非竞赛单元。除此之外，乔治·卢卡斯将收获终身成就金棕榈奖。
在本届戛纳金棕榈奖诞生之前，先让我们回顾一下过往10届所产生的戛纳金棕榈影片。从2013到2023（其中2020年因疫情而被迫取消），我们回顾并总结了过往10届金棕榈影片，其中有饱受争议的法国影片《钛》，有二度拿奖的瑞典导演鲁本·奥斯特伦德的《方形》和《悲情三角》，也有韩国的第一部金棕榈《寄生虫》，这些电影从审美到主题都有各式各样的差异。
此外，我们还附上了中国豆瓣、美国IMDB和法国Allociné几家权威网站对这些影片的评分以供参考，以及法国权威媒体的短评，包括《电影手册》、《世界报》、《解放报》等，以更好了解普通观众和影评人之间的品味差异。
不同的网站也代表着不同的喜好。
在豆瓣上，《寄生虫》（8.8）位居第一，《小偷家族》（8.7）和《坠落的审判》（8.7）并列第二，《阿黛尔的生活》（8.4）位居第三。
在IMDB上评分前三则是《寄生虫》（8.5）、《冬眠》（8.0）和《小偷家族》（7.9）。
在Allociné上评分最高是《寄生虫》4.5/5,并列第二的是三部影片《坠落的审判》、《小偷家族》和《我是布莱克》，均为4.2/5，第三则是锡兰的《冬眠》3.8/5。
三大评分网站最低分则是同一部法国影片《钛》。
IMAX或许是一个摄人心魄的艺术装置。
在历经了《沙丘》系列以及《奥本海默》这样对特殊影厅依赖极强的观看的体验后（也是因为两位导演对IMAX的极力推崇），对重工业视听盛宴电影的朝圣，逐渐变成一种对影像的巨物恐惧症。电影讲述历史的神话/神话的历史，还有科幻类型对于时空的哲思，而电影里的人物走向了他们命运的反面，他们痛苦不已，这是历史性的神谕，某种古典的悲剧之美。
提到国际电影节中的韩国影片，观众的注意力几乎都放在“电影大师”们的作品成就，比如在刚刚结束的柏林电影节，洪常秀凭借《一个旅行者的需求》再次斩获评审团大奖。前几年《燃烧》、《寄生虫》的成就自然不必多说，再比如十年前朴赞郁、金基德、洪常秀等导演的稳定输出，韩国文艺电影走向世界逐渐变成一个肉眼可见的事实。电影从来不单纯是一件艺术品，就在文艺电影走向成功的同时，韩国的商业电影也逐渐变成了欧洲三大的宠儿和每年必不可少的选项。